STUDIUM MALEREI / GRAFIK (B.F.A.)

Künstlerische Praxis

Eine Einführung in malerisches und grafisches Gestal­ten setzt den Auftakt. Im weiteren Verlauf steht Ihre künstlerische Arbeit und Werk­entwicklung im Fokus. Die Arbeits­ergebnisse werden im Plenum kritisch diskutiert.
In den Kolloquien üben Sie sich in der konstruktiven Auseinandersetzung mit individuellen künstlerischen Zielsetzungen. Die künstlerische Arbeit wird durch Werk­stattkurse zu mal­tech­nischen und druck­grafischen Me­thoden unterstützt. Für die freie Arbeit stehen Ihnen bis 22 Uhr Atelierräumlichkeiten zur Verfügung.

Interdisziplinäre Angebote

Im Sinne einer umfassenden künstlerischen Ausbildung lernen Sie auch Grundlagen aus den Studiengängen Bildhauerei / Plastik und Fotografie / Medien kennen:
darunter digitale Bild- und Videobearbeitung, Typo­grafie, Modellbau und Entwurf. Fundierte Einführungen befähigen Sie zur selbstständigen Werkstattnutzung. Dieses vielfältige Angebot ermöglicht Ihnen autonomes künstlerisches Arbeiten und eine professionelle Präsen­tation Ihrer Werke.

Beim jährlichen „Rundgang“ zeigen Sie Semester­Arbeiten in der Hochschulgalerie und sammeln erste Ausstellungserfahrungen. Die HBK Essen begegnet kunstbezogenen Wissenschaften und angrenzenden künstlerischen Disziplinen mit großer Offenheit. In inter­disziplinär ausgerichteten Seminaren lernen Sie ein diffe­renziertes Spektrum an künstlerischen Ausdrucksweisen und Reflexionsebenen kennen.

Theoretisches Fundament

Kunstwissenschaftliche Bildung ist unerlässlich für eine erfolgreiche Künstlerkarriere. Das kunstwissenschaftli­che Begleitstudium für Studierende aller Fachbereiche vermittelt allgemeine und gattungsspezifische theoreti­sche Grundlagen. Die Auseinander­setzung mit aktuellen wie auch historischen Strömungen und Diskursen dient dazu, Ihre eigene künstlerische Haltung zu präzisieren. In Kolloquien üben Sie, Ihre Werke argumentativ zu vertre­ten. Auch Exkursionen zu ausgewählten Ausstellungen stehen auf dem Lehrplan.

Das B.F.A-Projekt

bildet den Abschluss des Studiums. Die Bachelor-Abschlussarbeit umfasst die künstlerische Interpretation und Bearbeitung eines in Abstimmung mit den Lehren­den selbst gewählten Themas aus dem Fachbereich Malerei / Grafik.

Ziel des Lehrbereichs

Der Lehrbereich Atelier ist Schwerpunkt der künstleri­schen Ausbildung. Studierende werden in Einzel- und Gruppengesprächen intensiv betreut. Darüber hinaus finden Kooperationsprojekte und Exkursionen statt.

  Verlaufsplan

Inhalte des Lehrbereichs

Zum Studienauftakt bietet das Modul Künstlerische Basislehre Einblicke in alle drei Fachgebiete:
Bildhauerei/Plastik, Fotografie/Medien, Malerei/Grafik. Nach diesem Orientierungsmodul legen Studierende sich auf einen Studiengang fest.
Das Modul Künstlerische Werkentwicklung setzt den Auftakt im gewählten Fachgebiet. In dieser Phase erar­beiten sich die Studierenden die Grundlagen für selbst­ständiges Arbeiten. Sie formulieren ihre Intentionen, entwickeln Themen und Schwerpunkte. Von Beginn an dokumentieren sie ihre Entwicklung in ihrem Studien­portfolio, das sie bis zum Abschlussprojekt führen.
In den Kolloquien in Gruppenkorrektur I werden eigene Arbeiten und Projekte vorgestellt. Sie werden fachlich analysiert und gemeinsam diskutiert. Kritisches Hinter­fragen von Konzeptionen und Gestaltungen ist wesentli­cher Bestandteil.
Künstlerische Profilierung I und II dienen der Ausbil­dung eines originären künstlerischen Arbeitsansatzes und der Ausprägung einer differenzierten Formsprache – technisch wie künstlerisch. Das Modul Gruppenkorrektur II setzt die Arbeit im Kolloquium fort. Neben inhaltlich-formaler Werkkritik werden Bezüge zu aktuellen Kunstdiskursen, kunsthisto­rischen Vorbildern und Strömungen thematisiert. Gemeinsame Exkursionen und Projekte sind Bestandteil des Moduls.
In Künstlerische Profilierung III im vorletzten Semester zeigen die Studierenden, dass sie handwerklich-fachlich wie auch intellektuell in der Lage sind, eigenständig künstlerisch zu arbeiten und ihre Werke selbstbewusst zu vertreten. Die Selbstverortung im aktuellen Kunstgeschehen und das Reflexions­vermögen sind dabei von zentraler Bedeutung.
Die Abschlussarbeit, das B.F.A.-Projekt, umfasst die künstlerische Interpretation und Bearbeitung eines in Abstimmung mit den Lehrenden selbst gewählten Themas. Das Projekt umfasst vier Teilaufgaben: eine schriftliche Darstellung der Werkkonzeption, ihre Umset­zung und professionell gestaltete Präsentation sowie die Verteidigung des Projektes im Rahmen eines öffentli­chen Fachgesprächs.

Ziel des Lehrbereichs

Der Lehrbereich Werkstatt und Labore umfasst die technisch-handwerkliche Ausbildung im Studiengang Malerei / Grafik.

  Verlaufsplan

Inhalte des Lehrbereichs

Das Modul Technische Basis vermittelt in der Orientie­rungsphase handwerkliche Grundlagen für alle drei Studiengänge. Auf dem Lehrplan stehen
- praktische Übungen in plastischem Formen und Gestalten,
- zeichnerisches Erfassen von Figuren und räumlichen Situationen sowie
- eine Einführung in Technik und Funktion einer Kamera und in die digitale Bildbearbeitung.
Wie erfasse ich eine menschliche Figur, Proportionen, Ausdruck, Haltung? Hochdruck oder Tiefdruck – für welchen Zweck eignet sich welches Druckverfahren?
Im Modul Technische Vertiefung I erwerben die Studie­renden handwerklich-künstlerische Fertigkeiten und Kenntnisse in der Maltechnik und in verschiedenen Zei­chentechniken. Sie werden qualifiziert zur selbststän­digen Arbeit in der Druckwerkstatt und verfügen über Kenntnisse in Material­kunde und Materia­lbehandlung.
Technische Vertiefung II qualifiziert die Studierenden in Entwurfsarbeit und Darstellung durch Schulung in konstruktiven Zeichentechniken und Modellbau. Zudem erlernen die Studierenden die selbstständige Arbeit im Fotostudio, um Dokumentationen ihrer Werke zu erstellen. Grundlegende Kenntnisse in Typografie und Layout befähigen zur Erstellung von individuellem Werbe- und Dokumentations­material.

Ziel des Lehrbereichs

Konzeptuell vertiefen und interdisziplinär erweitern: Der Lehrbereich Methoden und Projekte ist vielfältig ausge­staltet - mit breitem Angebot an Seminaren und Veran­staltungen aus dem eigenen und den anderen Fachgebieten.

  Verlaufsplan

Inhalte des Lehrbereichs

Der Lehrbereich Methoden und Projekte ist zentraler Bestandteil der Ausbildung im Modul Methoden,Projekte, Technik. In diesem Wahlpflichtmodul kann die individuelle Zielsetzung in der künstlerischen Ausbildung vertieft und erweitert werden. Aus der spezifischen Per­spektive der Fachgebiete werden inter­disziplinär ausge­richtete Seminare und Veranstaltungen angeboten. Die Studierenden lernen ein differenziertes Spektrum an künst­lerischen Ausdrucks­weisen und Reflexions­ebenen kennen, das sie für die eigene künstlerische Haltung und Arbeitsweise fruchtbar machen können.

Dazu besteht in diesem Modul die Möglichkeit, an allen Veranstaltungen aus dem Lehrbereich Werkstatt und Labore teilzunehmen, die bisher noch nicht Bestandteil der handwerklich-künstlerischen Ausbildung waren.

Ziel des Lehrbereichs

Der Lehrbereich Professionalisierung macht fit für den Kunstbetrieb. Künstlerische Qualität allein ist noch kein Erfolgsgarant für eine künstlerische Karriere. Was außerdem noch dazu gehört, vermitteln Kenner des Systems.

  Verlaufsplan

Inhalte des Lehrbereichs

Zum Ende des Studiums bereitet der Lehrbereich Professionalisierung die Basis für einen professionellen Umgang mit Galerien, Museen und anderen Kultur­institutionen: Wie finde ich die passende Galerie? Wie nehme ich professionell Kontakt zu Galeristen und Kuratoren auf? Welche Regeln in der Zusammenarbeit muss ich beachten?

Auch fachliche und sprachliche Kompetenz in den Berei­chen Ausstellungsorganisation, Öffentlichkeitsarbeit und Marketing gehört zum Business. Wie entsteht eine Ausstellung, welche Termine sind zu beachten? Welchen Input brauchen Journalisten? Die Studierenden werden mit dem Urheberrecht im Bereich Kunst, Film und Fotografie vertraut gemacht. Auch Vertragsgestal­tung ist ein Thema.

Die Dokumentation und Präsentation der künstleri­schen Arbeit muss überzeugen. In der Lehrveranstal­tung Katalog zur Werkentwicklung erarbeiten die Studierenden auf Grundlage ihres Studienportfolios eine Dokumentationsform für ihre Werke. Bei der Gestaltung ihres Kataloges vom ersten Layout bis zum Druck erhalten sie alle künstlerische Beratung und technische Unterstützung, die sie benötigen.