Freie Kunst an der HBK Essen ist das Studium für alle, die ihre künstlerische Sprache nicht von vornherein festlegen wollen. Vielleicht beginnen Sie auf der Leinwand und enden im 3D-Druck. Vielleicht führt Ihr Weg von der Druckgrafik über die Fotografie in digitale Felder und wieder zurück. In diesem Studiengang stehen Ihnen Malerei, Grafik, Fotografie, Medienkunst sowie Skulptur und Installation gleichermaßen offen, dazu das gestalterische und digitale Angebot unserer Designstudiengänge.

Freie Arbeit im Atelier
Im Mittelpunkt des Studiums steht Ihre eigene künstlerische Arbeit im Atelier. Schon im ersten Semester führen wir Sie in die künstlerische Praxis und die Atelierarbeit ein. Ab dem zweiten Semester entwickeln Sie Ihr Werk eigenständig weiter: Sie setzen sich selbst Themen, erproben Materialien und Medien, verwerfen und beginnen neu. Dabei sind Sie nicht allein. In Einzelkorrekturen besprechen Professorinnen und Professoren Ihre Arbeit mit Ihnen im Atelier, in der Gruppenkorrektur stellen Sie Ihre Arbeiten vom zweiten bis zum fünften Semester regelmäßig zur Diskussion und lernen, die Positionen anderer zu lesen und Ihre eigene zu vertreten. In der künstlerischen Profilierung im fünften Semester verdichten Sie Ihre Praxis zu einer eigenständigen Position, die Sie in die Bachelorarbeit führen. Auch in den Werkstattmodulen gehört die freie Arbeit von Anfang an dazu: Jedes dieser Module enthält einen Teil, in dem Sie, professoral begleitet, an eigenen Arbeiten weiterarbeiten.

Werkstatt und Studio
Drei Werkstatt- und Studiomodule wählen Sie aus einem Angebot, das vom figürlichen und konstruktiven Zeichnen und der Druckgrafik über Skulptur, Raum und Material mit Holzwerkstatt, plastischen Techniken und Abformung bis zu Fotografie, Film und Media Lab reicht. Fundierte Einführungen befähigen Sie, die Werkstätten selbstständig zu nutzen.

Drei weitere Module wählen Sie aus dem digitalen und medialen Angebot der Hochschule: Illustration und visuelle Kommunikation, Typografie und Layout, Animation, Sound Design, interaktive Gestaltung bis zu Augmented und Virtual Reality sowie den gesamten Bereich Game Art und Game Design. Auch Module zu Creative Technologies, unter anderem auch zu künstlicher Intelligenz, können Sie belegen. Ob Sie digitale Werkzeuge ins Zentrum Ihrer Arbeit stellen, gezielt einsetzen oder ganz analog arbeiten, ist Ihre künstlerische Entscheidung.

Mehr als 40 Prozent selbst bestimmt
In keinem anderen Studiengang der HBK Essen gestalten Sie Ihr Studium so frei: 45 Credit Points wählen Sie aus den beiden Modulpools, 18 Credit Points im freien Wahlbereich aus dem gesamten Angebot der Hochschule. Hinzu kommt im sechsten Semester ein Mobilitätsfenster mit 30 Credit Points für ein Auslandssemester, ein Praktikum oder ein Semester eigenständiger Vertiefung. So legen Sie selbst fest, wie handwerklich oder wie technologisch Ihre Praxis wird und welche Fähigkeiten Ihre künstlerische Persönlichkeit ausmachen. Bei diesen Entscheidungen stehen Ihnen alle künstlerischen, gestalterischen und theoretischen Professuren der Hochschule zur Seite.

Theorie und Professionalisierung
Kunst- und Designgeschichte, Kunst- und Designtheorie sowie Bild- und Mediengeschichte geben Ihrer Arbeit ein theoretisches Fundament. Im Modul Professional Practice bereiten Sie sich auf das Arbeiten im Kunstbetrieb vor: Ausstellungen, Förderanträge, Öffentlichkeitsarbeit und Selbstständigkeit.

Das B.F.A.-Projekt
Sie schließen Ihr Studium mit einer künstlerischen Bachelorarbeit und einem Kolloquium ab und präsentieren Ihre Arbeit in der Degree Show der Öffentlichkeit.

Perspektiven
Freie künstlerische Arbeit, Medienkunst, Ausstellungs- und Projekträume sowie Tätigkeiten zwischen Kunst, Technologie und Kreativwirtschaft. Wenn Sie nach dem Bachelor weiterstudieren möchten, stehen Ihnen an der HBK Essen der M.F.A. Kunst und Kooperation und der M.F.A. Professional Games and Digital Media offen.

Beide Studiengänge sind atelierbasiert, beide bieten Einzel- und Gruppenkorrektur und schließen mit dem Bachelor of Fine Arts ab. Der Unterschied liegt im Schwerpunkt.

In Malerei/Grafik stehen Malerei, Zeichnung und Druckgrafik klar im Vordergrund. Das Studium beginnt mit figürlichem und konstruktivem Zeichnen und führt über die Werkstätten für Druckgrafik, Maltechnik und Materialkunde zu einer eigenen malerischen oder grafischen Position. Auch hier haben Sie Wahlmöglichkeiten: Im freien Wahlbereich können Sie zum Beispiel raumbezogen arbeiten, mit Skulptur, Film oder Media Lab, oder Ihre Malerei mit digitalen Verfahren erweitern. Diese Angebote ergänzen Ihre Malerei und Grafik, sie ersetzen sie nicht.

In der Freien Kunst gibt es keinen vorgegebenen Schwerpunkt. Sie bewegen sich quer durch Malerei, Grafik, Fotografie, Medienkunst, Skulptur und Installation und haben deutlich mehr Wahlmöglichkeiten aus dem Design. Wer sich auf Malerei und Grafik konzentrieren will, ist in Malerei/Grafik richtig. Wer zwischen den Medien arbeiten oder sich noch nicht festlegen möchte, findet in der Freien Kunst den größeren Spielraum.

Abschluss Bachelor of Fine Arts (B.F.A.)
Dauer 7 Semester (Vollzeit)
Credit Points 210 ECTS
Studienstart erstmals zum Sommersemester 2027, danach jeweils im April oder Oktober*
Zulassungsprüfung künstlerische Bewerbungsmappe, bei besonderer künstlerischer Eignung auch ohne Abitur
Unterrichtssprache Deutsch
Bewerbung ab sofort möglich

*Der Studienstart erfolgt vorbehaltlich der Entscheidung des Akkreditierungsrates, mit der wir sehr zuversichtlich rechnen.

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